Después de perder tiempo durante la primera semana en tratar de hacer algo totalmente distinto, algo que solo se puede visualizar desde las pantallas de los dispositivos, me he dado cuenta que me salía de la fecha y era demasiado trabajo de Softwere, para hacer algo que fuera “invisible”. Así que siempre vuelvo a lo físico.

INMERSIÓN

Para esta instalación, quiero tratar un tema tan frecuente y a la vez tan ignorado. El estrés es una de las enfermedades de nuestro siglo, que además de ser constante es devastador, haciendo que millones de personas tengan que recurrir a medicación, terapia, bajas laborales e incluso muchos enferman con patologías crónicas.

Este proyecto, me ha dado a pensar en la búsqueda de la paz o la liberación del estrés a través de la escultura. Mi objetivo es crear una escultura que sea interactiva y que cada persona, pueda “construir” su propia forma, desde una base.

Primero de todo, el escenario debe ser natural, algo que transporte al espectador a un lugar de calma (y que pueda elegir), por lo tanto, he elegido un lugar un poco más tranquilo, para la instalación, pero puede llevarse a cabo en cualquier lugar natural o cualquier lugar que transmita calma, que suele ser alejado de las ciudades donde no hay ruido, conflictos, agitación…

En una zona natural que sigue siendo libre de industrialización, el Parc Fluvial de Vilanova del Camí es accesible para esta instalación.

Mis referentes son Antony Gormley, y Agnes Martin que es la artista que principalmente me había inspirado para hacer este proyecto.

Antony Gormley construye una estructura que me resulta muy diferente al resto de esculturas y que siempre quise ver y reflexionar. «Matrix II», es una figura geométrica que se expande por todo el espacio, explora temas como la presencia, ausencia y la interacción del cuerpo humano con su entorno.

Por otro lado, Agnes Martin encuentra un concepto “On a Clear Day” (en un día clareado), que reflexiona sobre la belleza de la simplicidad y la serenidad. Es una de mis obras favoritas, y aunque en la comunidad de artistas conceptuales han tomado esto como un insulto, a mí me resulta una obra que todo artista debería al menos verlo de pasada.

Estas son las ideas que estoy trabajando por ahora, la escultura sería una retícula móvil que invite a reflexionar sobre la calma y crear, construir o encontrar moviendo la forma reticular de colores su propia paz.